Experiencia Creativa.

PROCESO CREATIVO

Fotografía. Edisson Arciniegas

C

omo es habitual en nuestro Blog ARTE Y DIMENSIÓN AMBIENTAL, hemos abordado un nuevo pretexto para desarrollar propuestas artísticas que nos lleven a entender la relación entre el Hombre  el Ambiente y sus Procesos Socio Culturales. Esta vez, enfocados en el PROCESO CREATIVO, el cual ha sido desarrollado a través del COLLAGE, que es una técnica artística que consiste en ensamblar elementos diversos con un sentido unificado, coherente y dialéctico, que permitan crear un sentido comunicativo. No debemos olvidar que los trabajos presentados a continuación fueron elaborados por un grupo de estudiantes de la Universidad de Nariño de diversas disciplinas (ingenieros, psicólogos, abogados, licenciados, artistas, etc.) quienes comparten sus experiencias creativas con todos nosotros.  http://arteydimensionambiental.blogspot.com/ AGRADECE a nuestra equipo de trabajo en especial a JESSICA CULTID Co-administradora por su fiel compromiso, a EDISSON ARCINIEGAS Administrador y encargado de la fotografía y todos y cada uno de los estudiantes de la Universidad de Nariño quienes son parte de esta aventura creativa.

ESTUDIANTES UNIVERSIDAD DE NARIÑO
 FOTOGRAFÍA, EDISSON ARCINIEGAS

Ser creativo, no es otra cosa más que, poner al máximo nuestra capacidad para solucionar los problemas y las necesidades, dar respuesta a los diferentes fenómenos de la vida cotidiana.

La creatividad no es ajena a ningún ser humano ni tampoco se puede considerar como un don exclusivo de unos cuantos, como por ejemplo: de los artistas; la creatividad es proclive de toda disciplina, puesto que es una condición del ser humano y no está limitada por el nivel de inteligencia que poseen los individuos.

A través del proceso creativo podemos entender que los problemas tienen más de una solución, mirar desde diferentes perspectivas nos permite evaluar la situación para crear  las estrategias que den una  respuesta acertada a la  hora de mejorar nuestra condiciones de vida.

La creatividad se desarrolla a través de procesos, paso a paso con la ayuda de la imaginación. Para llegar a dar una respuesta creativa es necesario asociar todas las ideas y conceptos que habitualmente producen soluciones originales, generando nuevas ideas e impulsar propuestas novedosas.

El éxito de un buen proceso creativo, depende de la manera de como asumimos los diversos fenómenos, problemas o necesidades  sobre los cuales vamos a dar una  solución.

Existen tres fases para abordar un proceso creativo:

- Análisis del Reto creativo. En esta fase utilizaremos herramientas de análisis para hacernos preguntas y analizar las causas de nuestro reto o problema

- Generación de Ideas, también llamada fase divergente. En esta fase utilizaremos herramientas para la generación de ideas. El objetivo de esta fase es generar el mayor número posible de ideas.

- Valoración y selección de las ideas, también llamada fase convergente, consiste en seleccionar las mejores ideas. En esta fase se utilizan criterios tanto subjetivos como objetivos para valorar y clasificar las ideas y filtrar las mejores.

Los textos e imágenes referentes a los collages son propiedad intelectual de sus creadores

Autor: Daniela Alexandra Timana
Titulo: Vuelo de Raíz

Autor: Alvaro Leonel Andrade
Titulo: Intentando Crearte

Autor: Diego Mauricio Cuaran
Titulo: Origen del Tabú

 En el presente documento tratara de explicar la experiencia y la actividad realizada en el crédito de "arte y dimensión ambiental".

Empezare expresando mis sentimientos al realizar la actividad. Lo que sentí fue una gran emoción ya que a través de ella pude dar pequeños pasos en el mundo del arte, realizar el collage permitió una expresión más a fondo de nuestras ideas, de nuestras personalidades, permitió conocer un poco más de lo que en realidad somos, a continuación  Tratare de explicar mi experiencia así; "entes creativos", llenos de energía, llenos de represiones  que a través de lienzos y cortes tratan de dar forma a algo. Simplemente para unos sería algo vano pero para los artistas sería algo tan importante como darle vida a una hoja, darle un significado a una mancha, una idea plasmada que dará vida a muchas opiniones y emociones.

Mi obra se titula; "el origen del tabú" , este título fue otorgado por que la idea fundamental desarrollada en ella fue la de una sociedad con normas que hacen a la gente unos simples esclavos, esta sociedad clasificada como "normal"  al verse enfrentada ante una persona o idea diferente, esta es tratada como escoria y es repudiada, el personaje en la obra representa esta sociedad, encarcelada y con una característica en común la discriminación, las hojas que se hallan en el lado izquierdo representan la corrupción de esa idea, de ese dogma al cual se ve impuesta la gente y por simple pereza mental la acepta sin más, el nacimiento de las hojas representa al ser único con pensamientos de libertad, de independencia, de felicidad. Las rejas oxidadas y las hojas goteando significan la dispersión de esta idea que es la luz ante esa oscuridad en la que se ve envuelta la sociedad actual.

Ideología de la sociedad: 

"Opresión = igualdad"

Espero que el leer esta pequeña descripción de la obra cambie la forma de pensar tan absurda que se tiene ante las ideas, ante las personas con una ideología diferente.

Autor: Nicolas Calpa
Titulo: Liverti - Vity

  

En este collage quise plasmar todo lo que para mí encierra el concepto de ser una persona creativa. Un ser creativo es aquel que logra representar una idea propia, transmitirla a los demás, y hacer de esa idea algo atractivo e innovador. La creatividad va desde hacer un buen café, hasta componer una canción o pintar un cuadro. Y ser creativo es sinónimo de ser libre, puesto que uno puede disponer de miles de recursos para dar rienda suelta a la imaginación y así lograr representar y transmitir un concepto. La creatividad nos abre un nuevo mundo, en el cual podemos realizar cualquier cosa que nos propongamos, y es un mundo en el cual podemos ser felices haciendo todas esas cosas. Pero sobre todo, ser creativo es algo que vive, tanto en la mente como en el corazón, puesto que la creatividad nace en el momento en el que queremos realizar una tarea con la cual nos sentimos demasiado bien haciéndola. 

Autor: Dayana Marcela Pantoja
Titulo: Un Mundo Físico Representado con Emociones 

 COLLAGE “UN MUNDO DE EMOCIONES EN UN MUNDO FÍSICO”

Lo que quería representar en mi collage era desde un punto de vista la belleza de la naturaleza la cual la podemos observar en los diversos paisajes como el mar, las montañas, los bosques, los páramos etc... Los cuales nos representan una emoción, un sentimiento, por experiencia propia me he dado cuenta que cada lugar en esta tierra nos llena de una energía diferente, por ejemplo el mar representa felicidad, alegría es un lugar maravilloso del cual uno no quiere salir, los bosques nos llenan de libertad, de vida, los páramos nos dan una energía de tranquilidad pero también un poco de miedo porque cuando empieza atardecer y tu estas allí, estos sitios empiezan a nublarse y no ves nada, entonces te da un poco de miedo de no poder salir de ahí, y así pasa con cada lugar de la naturaleza, es muy bonita la sensación sea cual sea en estos lugares y es muy bonita percibirla también.

Autor: Luis Eduardo Martinez
Titulo: El Corazón Como una Propiedad Intelectual

En este proyecto la idea principal está comprendida entre sentidos y emociones que pasan por todos los ambientes habidos y por haber, pasando desde el entorno urbano, los procesos informáticos e incluso un cielo oscuro lleno de la polución de la ciudad, pasando por la luz de un ambiente natural, lleno de vida y armonía. De este modo es tratar de encaminar nuestra visión creativa y expresionista hacia sus cimientos, de donde proviene la grandeza de la creación del conocimiento que fluye desde el centro de nuestras almas y es de un color rojo pasión que emite las mejores vibras y es nuestro corazón, el que origina los más profundos deseos de innovar y conformar lo mejor que puede dar un ser humano.

Autor: Daniela Gisel Hernandez
Titulo: Caos de la Globalización

En el collage que realizamos en clases quise plasmar la importancia que ha tenido la globalización de la información a través de diferentes medios de comunicación y que han llevado a genera un si numero de críticas positivas y negativas frente a como se están utilizando estas herramientas, para mi es importante plasmar las problemáticas reales y presentes, ya que como bien sabemos el arte también se ha convertido en ese mecanismo de denuncia, los medios de comunicación han permitido la difusión de información  de gran utilidad pero también y como quise mostrar en el collage han generado principalmente en la juventud un circulo vicioso donde la información introducida en estos medios han llevado a crear en los jóvenes una visualización de la vida materialista, artificial y de dependencia a estos medios y que al final terminan siendo una cadena que los ata a otros vicios y a la destrucción emocional de sus vidas.

Autor: Giovanny Enriquez
Titulo: Un Creativo en el Mundo

Autor: Eddi Jeampear Alarcon
Titulo: Trabajo y Esfuerzo - Creatividad Mundial

Considero que no soy muy bueno expresando mis sentimientos, pensamientos o ideas mediante creaciones artísticas tales como dibujos, pinturas, etc., por lo que al verme en la situación de tener que expresarme mediante el collage fue total reto, por lo que no es tan sencillo como parece, y aunque no logre hacerlo de la mejor manera, pienso que fue un momento en cual me vi en la necesidad de intentar hacer algo de la mejor manera posible, aun cuando no fuera la mejor para las expectativas que tengo de lo que es una obra de admirar.

Mientras buscaba en las revistas las mejores imágenes con las cuales yo pudiera expresar mi creatividad  y la mejor forma de hacerlo, me encontré con varias imágenes que representaban el trabajo y esfuerzo de nosotros los colombianos, y porque no de todo el mundo, y fue cuando me di cuenta que dichas cualidades son la mejor representación de creatividad que tenemos los humanos para satisfacer nuestras necesidades, por lo tanto tome estos hechos como el pilar de mi creación artística.

Autor: Juan José Montenegro
Titulo: Moneda

Autor: Angela Marcela Morales
Titulo: Exhibicionismo 

  A lo largo de la experiencia creativa se buscaba desarrollar como individuos las diferentes perspectivas de creatividad, es así que en  la presentación de los trabajos se hace evidente que el ser creativo es dependiente de la imaginación de los mismos. Fue  así, que  mi trabajo lo denomine exhibicionismo no como una forma de llamar la atención, sino más bien de mostrar en el las diferentes miradas que toma la gente al ver algo que no es propio de sí mismo o que en algunas ocasiones se les hace perturbador para la vista,  por el simple hecho de no estar acostumbrados a lo diferente.

Con el ánimo de ser más explicativa podemos poner de ejemplo el asombro que genera en un niño el ver cosas nuevas y como él puede darle distas interpretaciones a la  que haría un adulto o un anciano.  No así no podemos tener veracidad de lo que creemos ver, pues si bien es cierto nosotros hacemos interpretaciones, tal vez no es lo mismo que la gente quiere mostrar ya sea con su forma de vestir o de actuar, las personas no  nos hacemos solas lo que somos es un constructor de aquello que vivimos en nuestro entorno inmediato  con esto me refiero tanto a la familia como el círculo de amigos que os rodea.

Es así que en mi obra aparece un hombre sin un diente, con un cuerpo desproporcional, fuera de todo estereotipo antes previsto por la sociedad, algo indecente, como es visto por una sociedad tan conservadora y critica de lo que otros hacen y poco critica de sí misma, los personajes que en la obra aparecen representan según mi punto de vista aquellas personas incapaces de  percibir lo exótico que solo se encuentra en la variedad en lo diferente; puesto que aunque es una obra realizada en base a recortes de diferentes artículos y revistas no deja de lado la realidad existente. Para terminar los colores que en ella se encuentran permiten darle momentos y pautas al observarla.  

Autor: José Luis Chucanes
Titulo: Mente Abierta

Autor: Gloria Estefania Quema
Titulo: Diversidad

Se podría decir que atraves de la realización de un collage uno puede experimentar diferentes emociones que siempre le van a generar algún tipo de experiencia, que nos indicara cosas positivas e incluso las negativas, ya que si tenemos alguna falencia nos ayuda a conocerla y mejorarla  para obtener un reconocimiento profundo de lo que hacemos y un análisis de nuestro trabajo en si es,  un examen pleno  de nuestras capacidades.

Un collage o cualquier otro trabajo artístico nos dan un sentimiento más profundo de las cosas, despierta nuestra capacidad artística oculta y en algunas ocasiones nos convierte en personas más sensibles y por supuesto criticas con todo lo que respecta a la realidad humana. Todos podemos obtener un grado alto de análisis y reflexión sobre todos los aspectos que implican la vida  misma y a su vez los diferentes contextos que la rodean, pues de algún modo todo dependerá de nuestro capital cultural, social, ético, etc.  

Por todo lo anterior diría que personalmente fue una gran experiencia ya que tengo que reconocer la poca destreza o nula diría yo, con respecto a todo trabajo artístico, ya que nunca me he caracterizado por ser alguien que realiza trabajos como cartas, pinturas, dibujos, etc... ya que según mi opinión todo esto y más  implica un alto grado de dificultad porque creo que  la labor del artista puede ser complicada puesto que si no se cuenta con una fuente de inspiración, o un alto grado de imaginación puede verse en ciertos problemas por eso admiro el trabajo de estos creadores de ingenio, porque su esencia no solo está en esto si no en una diversidad de temas que se alimentan de la creatividad  incluso  retomando una anécdota, recuerdo como mi forma de pintar en primaria era  titulada por algunos profesores como “raspado de gallina”, a partir de esa corta frase en mi mente siempre ha quedado en mí,  la gran idea de que no era buena para ningún trabajo artístico , pero a partir del trabajo del collage comprendí que el arte es una forma de expresión de cada persona independiente de cómo la quiera representar; aunque reconozco que obviamente no soy una gran pintora , dibujante artista , pero cada día creo que las personas pueden esforzarse por ello, sin desmeritar el talento innato que posee un artista natural, porque todos podemos ir desarrollando nuestra capacidad intelectual  y artística a través de la música, las letras, el dibujo y por supuesto la pintura

En mi collage solo quise imprimir, momentos e ideas fuertes que tenía en mi cabeza para dar a conocer, algunos aspectos de mi filosofía de vida y como se construyen con ello el concepto de artista, por ello uno puede inferir que un collage o cualquier otro trabajo artístico por mas mínimo que sea, necesita un alto grado de inspiración para que todo funcione de la mejor manera , además se requiere un poco o mucho de imaginación ya que esta nos ayuda a percibir el mundo de otro manera y nos puede generar realidades mas amigables, y creatividad para plasmar por ejemplo cualquier tema social de la manera más dinámica.

Autor: Lina Vargas
Titulo: Vida

 El Ser Creativo

Al realizar este collage llamado “vida”  como seres humanos, al nacer venimos con un don que Dios nos ha dado, la creatividad es importante para conocer el mundo que está a nuestro alrededor, conocer el mundo y hacer parte de él, este proceso de crecimiento, es para cada uno de nosotros etapas y a medida que la vida lo requiere enfocamos nuestros gustos, pensamientos,  imaginación y plasmarlo de cualquier medio es el ser creativo, pensar en el futuro en nuestro que hacer,  lo que tocamos, miramos tiene un inicio un propósito y una finalidad y como personas sensibles la creatividad es herramienta fundamental que nos ayuda al devenir de cualquier circunstancia de nuestra vida. El collage habla de la vida que empieza en la creatividad y aún no termina, en cada paso de nuestras vidas como proceso de crecimiento no solo a través del arte, si no creatividad en cada una de las cosas a las cuales la vida nos hace parte y nos apropia todo lo que abarca la palabra vida es creatividad de Dios.

Autor: Sofia Isabel Ojeda
Titulo: La Vida en Proceso

EL PROCESO DE LA VIDA

Mi experiencia en este proceso del ser creativo, fue muy halagadora, pues es la visión que se tiene de algo y matizarlo en dibujos, colores, formas,  pensamientos, entre otros, y es la forma en la que se observan y que se comprende todos los fenómenos, las cosmovisiones, la cultura y todos los ámbitos que integran al ser humano, por ello, para la realización de este trabajo creativo, me inspire en la naturaleza y la creación, para mí la misma vida es creatividad, cada paso que se da para la formación de un ser, de un objeto, de una ideología o punto de vista, todo es creatividad, y todo parte de un origen común la vida en relación con los seres vivos y la naturaleza. Por ello mi ser y hacer creativo es la vida misma con todos los elementos naturales y antrópicos, que tiene, que la conforma y que hace parte inherente de nuestro entorno, realidad y existencia. 

El significado de este dibujo se basa en los elementos vitales que hay en el planeta, así como los recursos importantes para la subsistencia del ser humano y el enigma que aún no se ha descubierto a lo largo de la historia y que aún nos sorprende. En el dibujo sobresale el color rojo, que simboliza la sangre, la vida y afuera del dibujo, hay pedazos de papel pegados alrededor, algunos tienen imágenes , de palomas y un león, los primeros personifican paz y libertad, sin estas dos, considero no sería permisible  la vida, puesto, que un ser humano sin libertad, sería igual a una bestia enjaulada y en esas condiciones, vivir no es viable y el león  incorpora, palabras como fuerza, respeto y valentía, sin los cuales, no sería posible la vida, así que por ello estas figuras están alrededor de la imagen.  Respecto a la descripción de la imagen, en primer lugar se puede observar unas gotas de agua, que no son de color azul, se tornan amarillas, debido a la riqueza del agua, el color del oro, del sol, color que destaca algo de gran importancia, por ello las gotas llevan tal color, la importancia del agua que ha tenido siempre, que es semejante a la riqueza que nos puede traer el oro, la imagen del planeta es el símbolo del hogar, no hay hogar sin vida y vida sin hogar, y la ubicación en el rostro del ser humano, representa la comunicación, la interacción, el diario vivir, la cotidianidad, lo extraordinario, lo increíble, lo banal, todo en una misma imagen el planeta, en donde hacemos y actuamos por medio de la palabra y el lenguaje.  El rostro tiene la mitad de mujer y la otra mitad de hombre, recordando los dos géneros humanos,  en el cabello de la mujer dibuje unas olas, movimientos del agua, algunos tienen color verde y otros café, esto se refiere a la naturaleza, a la tierra, en fin a la fertilidad, y largos y al final se ondulan es una manera de describir el nacimiento, primero se tiene muy ligado, muy unido luego se va soltando, y al final trata de unirse de nuevo pero lo que realmente hace es salir. En el cabello del hombre se puede notar notas musicales,  de distintos colores, esto es, la alegría que trae y conlleva la música en la vida y en el mundo, por ello colores más vivos.

Finalmente están las estrellas, que representan la duda, la incertidumbre, la curiosidad, de dónde venimos, que hay en el universo, que oculta, que encierra, son astros conocidos que se pueden observar cada noche, que despiertan esa necesidad de saber, de dónde venimos, que traten con los fenómenos naturales, los enigmas aun no resueltos del universo, los recursos naturales como nuestro soporte vital en el planeta, explicar el proceso de la vida.

Autor: Favian Alexander Moncayo
Titulo: Ser Pensante

 Sobre el ejercicio creativo mi intención era plasmar como el hombre puede ser un ente lleno de pensamiento y conocimiento y como a través de estos puede formar un lenguaje en el cual pueda ser comunicativo y por lo tanto creativo ya que en la actualidad la creatividad y la innovación son cada vez más las características personales que conducen a nuestra sociedad a un desarrollo que da lugar al hombre creativo lleno de ideas brillantes que pueden llevarlas a la práctica no necesariamente a partir del arte.

Crear es una de las acciones propias y más características que desplegamos los seres humanos en cualquier momento de nuestras vidas, no importando la edad que se tenga, porque para crear algo no es necesario ser adulto o joven, sino contar con una cuota de imaginación y sensibilidad que serán las compañeras y las aliadas más entrañables y preciadas a la hora del proceso creativo.

Todos llevamos dentro una fuente inagotable de creatividad solo es cuestión de despertarla y no hacerla ajena a nosotros ya que cualquiera puede ser un ser creativo y no darle esa categoría de creativos a grandes artistas fuera de nuestro rango.

Autor: Daniel Rivera Ibarra
Titulo: Doble Cara

 En el ejercicio creativo del collage me pude dar cuenta las capacidades que cada uno de nosotros tiene y que por alguna razón esta se pierde, o no la explotamos al máximo, llevando a que esta muera esa capacidad de imaginar de crear pensar en otros mundos, que habitan en nuestra imaginación, leyendo un poco encontré que el collage nos permite usar todo tu cerebro, a través del collage por fin te estás marcando tus objetivos. Creo que nos permite esa carga de sentimientos, tener sensaciones de alegría, placer, amor al hacer lo que te gusta.

Autor: Pablo Esteban Perez
Titulo: Desayuno al Observar

Autor: Brigitt Gonzales
Titulo: Alma Interior Innovador

Autor: Luis Melendez
Titulo: Sin Titulo

Autor: Vanessa Burbano Erazo
Titulo: Sin Titulo

A través de esta actividad pude plasmar mis sentimientos y emociones, aunque al principio fue difícil decidirme que expresar, quise dar a conocer una parte personal mía en un dibujo que me hace dar a conocer que palabras han marcado mi vida al pasar de los años, y que no solo se quedan en palabras, cada palabra tiene su historia y cada historia me ha enseñado a mantenerme en pie a pesar de todos los problemas que he tenido que afrontar. Lo que trate de representar fue un lado oscuro de mi ser, ese lado que todos llevamos, un lado de tristezas, problemas, dificultades etc.; pero también esta ese lado bueno que nos hace dar cuenta que no todo está perdido, que debemos seguir luchando por lo que queremos en nuestra vida. Y es que para esto está el arte, para ayudarnos a expresar y salir a flote todas estas emociones que llevamos en nuestra alma y vivimos cada día, y gracias al arte cada sentimiento que sentimos lo podemos dar a conocer a través de diferentes manifestaciones artísticas.

Autor: Jonatan Viveros
Titulo: Creatividad Casi Perfecta

 La creatividad consiste en encontrar procedimientos o elementos para desarrollar labores de manera distinta a la tradicional, con la intención de satisfacer un determinado propósito y diferentes finalidades, que podrían ser; educativas, salud, arte, o entretenimiento y con base a esto decido plasmar en mi obra una ironía a la creatividad.

 "Creatividad casi perfecta" hace alusión a los errores del ser humano en su afán de crear creyendo tener la razón y así contribuir a el progreso en la sociedad, sin embargo también existen creaciones devastadoras que directamente o no destruyen a el ser vivo en general y al planeta tierra. Mi obra en un ejemplo, puntualiza por decirlo de alguna manera, el lado torpe de cada creación humana quien en un principio, inicio creando por la necesidad, para terminar hoy en día creando simplemente necesidades (moda,consumismo,guerra, etc..)

Autor: Mayerli Andrea Morillo
Titulo: Reflejos Del Alma

 “REFLEJOS DEL ALMA”

Alguna vez has sentido al verte en un espejo o lugar en donde puedas ver tu reflejo que en realidad no te conoces como creías que lo hacías y en ese momento te quedas observándote sin encontrar lo que tanto buscas, esa respuesta tan inquietante puede llegar a perturbarte, hasta que te encuentras con tus ojos,  si! Esos ojos que reflejan todos nuestros sentimientos, felicidad, tristeza, dolor, pánico, amor, etc. Bueno nuestros ojos tienen la respuesta a nuestras preguntas ellos pueden ver más allá de lo evidente.

Sentada observando el reflejo de mi rostro en las cristalinas aguas de aquel río, no solo vi mi rostro... también vi mi alma. Vi... el deseo de mi incansable espíritu guerrero que me miro directo a los ojos y me recordó que siempre debo tener fe y hacer lo correcto.

Por eso... Escojo vivir... SI... Vivir para siempre... Vivir en unión con mi espíritu, vivir haciendo el bien y dando amor… VIVIR Plenamente, sin miedos, sin dudas... SOLO VIVIR...

Mírate tú… Mírate tú desde adentro...

Autor: Willian Ortiz Villada
Titulo: Sin Titulo

Lo que quise dar a conocer  con este trabajo fue el mundo consumista que está viviendo la humanidad en la actualidad y al ser humano como un ser alienado, casi robotizado, incapaz de pensar por el mismo, un ser que solo hace lo que le manden a hacer, como lo que es el consumo que siempre te está diciendo, compra, compra. Por cualquier parte  que transites  en la ciudad no importa cual, vas a encontrar anuncios publicitarios que te están obligando a comprar, pero lo peor de todo es esa contaminación de carros, que en mi opinión en la ciudad de Pasto es innecesaria esa cantidad ya que es una ciudad pequeña y se la puede transitar con la ayuda de una bicicleta.

Autor: Diana Tello
Titulo: Vivir y Apreciar lo Nuestro

Al empezar a hacer este collage  al comienzo no encontraba que hacer pero empecé a ver las revistas y periódicos  me di cuenta que el ser humano es muy creativo ya que por una imagen puede llegar a expresar tantas cosas, tantos significados que tal vez ni con palabras se entienda y me pregunte,¿ cual puede ser la inspiración de una persona para hacer estas imágenes?,  me fui a la conclusión de que para mí, la mayor inspiración que puede tener el ser humano es la naturaleza y esa conexión que debe tener con los demás ya que como parte de la naturaleza que somos debemos tener buenas relaciones con los demás, que hay muchas maneras de disfrutar la vida y vivirla siendo felices demostrar que el dinero no es toda la felicidad sino que también la tranquilidad, la paz , el amor , el apreciar la vida y todo aquello que nos rodea nos hace felices .

 En este ejercicio reflexione acerca de que la vida es muy relativa que hoy vivimos pero quizá mañana ya no, así que debemos de apreciar todo aquello que nos rodea y más aun de aquello que nos motiva a seguir adelante, de aquello que día a día nos inspira. Mi collage representa  el vivir y apreciar disfrutar la vida saber aprovechar cada espacio  y  de la naturaleza recordar que nosotros hacemos parte de ella que aunque nosotros no nos demos cuenta; ella está ahí para nosotros  es por esto que debemos tener una conexión pero esta conexión no debe ser dañina como la mayor parte de veces,  donde el hombre se relaciona con la naturaleza y solo  la  destruye sino todo lo contrario luchar, cuidarla preservarla ya que es parte esencial de nuestra vida aunque  muchos no nos demos cuenta .

Autor: Camilo José Costa
Titulo: El Esfuerzo de la Idea Fuerte

Primero que todo tomare el texto de manera narrativa para que el conjunto de ideas sean captadas desde un punto de vista personal.

Al iniciar el proyecto de creación la primer pregunta que se venía a mi cabeza al igual que todos era , como representar la creatividad o el impacto creativo creativamente , la primera impresión que tuve era muy borrosa la verdad me parecía algo absurdo de pensarlo, además de que el Tema era algo abstracto, reflexionar lo primero que se me vino es la posibilidad y el sentido o poder de imaginación que todos tenemos, luego me pregunte como ¿Como representar la imaginación? la imaginación es el nacimiento de la creación, la representación de esta debería ser fluida, fluida por que verdaderamente no tiene límites, tendría que ser una representación sin fin, hasta que llegue a la conclusión del humo, ¿Por qué el humo? el humo cuando se manifiesta adquiere cualquier forma su condición y estructura es amorfa además que nosotros damos la posibilidad de darle distintas formas gracias a la imaginación, este por supuesto se origina gracias a una causa, (fumar, incendio, fugas, explosivos etc.).

Ahora cual es la causa o medio, el medio somos nosotros universalmente, es por eso que en la obra he tomado al humano(medio) a un nivel no particular sino personal, recortando sus ojos, torso y parte inferior, en este momento recordé un texto que estaba leyendo en el cual menciona a él animo he idea de realizar una obra ósea  las musas, se presenta el nombre en forma plural, porque  no es la musa sino las musas que se dan a entender una manera plural, particular de cada persona, tomado esto como referente "las musas" he expresado esta variedad en particular con colores distintos que se los he fundido al humo, por el pensamiento variado que cultivamos todos. Ya tenía la imaginación trasformada en el soporte, de repente llegue a enfocarme más y  verdaderamente para que este imaginación cobre fuerza y salga de lo abstracto debe proyectarse la idea, la idea, esta tenía que ser fuerte y ser muy paciente para que no se pierda en el proceso de creación para que no exista ninguna intervención o estereotipo que pudiera desviarla, entonces nuevamente me pregunte, ¿como podría ser la idea?

Después de reflexionar y  comparar he llegado a la conclusión de una tortuga, ¿Por qué la tortuga? la tortuga es un reptil que  formalmente posee un caparazón , inocentes el caparazón  debería adoptar la fuerza, pero esta fuerza debe estar relativamente relacionada con el humano, de mediatamente la imagen del caparazón encajaba perfectamente con el cerebro, el cual da apertura a todo el proceso creativo; para que esta idea sea cautelosa y no se deje llevar por distintos estereotipos, el reptil posee una velocidad muy lenta lo cual permite la reflexión de lo que está mirando y sobre todo su camino, la representación de  de su velocidad la compare con las nubes ya que son lentas y están formante ligadas al alma.

Con respecto a los estereotipos o obstáculos que se presentan, he recortado la imagen de unos políticos, ¿por qué la política? la política como pensamiento positivista, en el cual sobresale la idea de progreso con el simple hecho de mirar en esta vida la objetividad sin mirar la subjetividad, cabe también resaltar el fondo aplicado posee 3 colores el amarillo, el negro, el rojo, las estos colores los he tomado como espacio para que se recree mucho mejor la atmósfera de cada suceso que tiene que pasar la esencia de la imaginación, el rojo situado en la parte inferior representa el esfuerzo , el negro el pensamiento moderno, el amarillo el mundo subjetivo del alma.

En resumen, la experiencia creación de la creación, me pareció muy interesante al ver el trabajo en general, se aprecia claramente que todos tenemos diferentes formas de dar a conocer el proceso creación.

Autor: Johana Calanche
Titulo: Gran Creatividad, Grandes Invenciones

Autor: Roberth Jhersson Delgado
Titulo: El Super Ser

 Recordando que la experiencia con el grupo es muy buena, en la elaboración del collage no fue algo que como cualquier persona quisiera al punto de vista del calificador, uno expresa lo que realmente quiere expresar, supongo que las ideas y sentimientos encontrados suelen salir de una persona de alguna u otra forma, para mi fue liberarme por un instante de la vida cotidiana, ya que hace mucho tiempo no había realizado arte de esa forma, y ponerme a buscar en periódicos, revistas y a pegar me parecía algo que se quedo en un pasado en la vida de colegio,  realmente como estudiante de educación superior supuse que no haría mas ese tipo de cosas, me equivoque.

Al verme libre de mis frases, quiero contarte que en verdad las cosas para realizar el collage no estaban planeadas, fue bueno el ejercicio y saber que podemos crear arte de lo mas mínimo para hacerlo mas grande en todos los tipos de orden, buscar en si que somos artistas y constructores por naturaleza, somos humanos y como todo humano imaginamos y creamos para satisfacernos. 

Autor: Jeison Stif Gelpud
Titulo: Sin Titulo

Autor: Leidy Cecilia Muñoz
Titulo: Escencia

 Usualmente, cuando escuchamos la palabra collage, existe  cierta tendencia a definirlo como un método simple que consiste en recortar, pegar  imágenes de nuestro agrado o respondan a una necesidad, de esta manera permitiéndonos ordenar nuestras ideas; aunque este es un buen punto de partida, con el collage podemos ir más allá, considerémoslo entonces, como un método que se convierte en expresión artística que nos permite reconstruir una realidad, a partir de un acontecimiento ya dado, es decir podemos tomar situaciones, eventos, fotografías, presentes en revistas periódicos, y con ello ordenar reconstruir nuestra visión de la realidad.

Bajo esta perspectiva el collage no solo responde a agrupar imágenes que sean del mismo tema, recargando de contenido, perdiendo el significado, tan solo bastan algunas, para poder atribuirle y recargar de podre simbólico la obra, con la ayuda de ciertos elementos como la pintura, el dibujo, logramos transmitir un lenguaje claro, entretejer todos estos componentes tal manera en la que cada uno de ellos logre cumplir un papel fundamental y a la vez complemente la idea que se quiere transmitir, una forma alternativa, diferente a la expresión artística, la liberación de nuestras ideas, que llegan a materializarse.

Desde luego, visto como una técnica que a simple vista  no requiere mucho esfuerzo, que se manifiesta libre, espontáneamente, dicha construcción del lenguaje es aun más compleja, ya que  para que la interacción de cada uno de los elementos, encontrados en un gran sin numero de revistas o periódicos, es complicado encontrar ilustraciones, paisajes, fotografías que se ajusten a nuestras necesidades, muchas veces se está limitado por el poco contenido que se encuentra en estos materiales, pero realmente de allí es de donde surge la necesidad de transformar ese objeto, ese pedazo de papel, para que realmente se convierta en lo que se necesita, complemente y no sea un obstáculo para la realización la construcción del collage.

Finalmente, el collage es una técnica fácil, agradable al alcance de todo el mundo, de todas las personas, de allí el significado, con la ayuda de él, sobre lo que en realidad queremos comunicar, transmitir, que sensaciones queremos provocar, despertar en los demás, o más bien en nosotros mismos.

Autor: Vanessa España Castillo
Titulo: Sin Titulo

La exhibición de ideas por medio del collage permite plasmar pensamientos sobre un tema determinado, mi representación gráfica se basó en la imagen descriptiva de las corridas de toros, representada por medio del dibujo, con el complemento de palabras que simbolizan el dolor que causa en el animal, a este trabajo lo llamo “¿arte?”. Al realizar esto pude expresar mi inconformismo sobre el tema, pues estoy en contra del entretenimiento de las personas a costa del maltrato animal y la poca educación sobre esto, debido a que evalúo la forma en que la cultura a través de los años ha infundido en el hombre una expresión sin sentido de la materialización del arte, manifestado en el poder del ser humano sobre el manejo de un toro bravo, empleo signos de interrogación ya que me pregunto si el verdadero arte causa sufrimiento. A pesar del paso de los años no es imposible modificar el pensamiento de las personas a favor de esta práctica.